东方卫视的音乐综艺《我们的歌》每一季都有不同的主题和定位。第一季是“组合季”，第二季是“破圈季”，第三季是“扩容季”，第四季是“光阴的故事”季，第五季是“一路为伍，向生绽放”季。这些不同的主题和定位，让观众在不同的时期，感受到了不同的音乐氛围和情感共鸣。本文作者认为，这种变化和创新是必要的，因为它让观众更好地理解和感知“我们的歌”。在本季的主题中，作者认为“一路为伍，向生绽放”是一个过去、现在、未来三位一体的概念，代表着我们从过去的音乐长河一路走到现在的《我们的歌》舞台，继续向未来无限盛开。在舞台设计和视觉符号上也采用了这个概念，用银河光带和螺旋线条交织的设计，代表三代音乐人的盘旋交织。

整个舞台充满了时空感的音乐，让观众仿佛置身于一个时光洪流中的音乐盛宴中。这个共同的主题将我们凝聚在一起，我们都表达着相同的观念：「回顾过去，展望未来，在当下歌唱」。大张伟说，「过去的老歌已经成为过去，我们必须继续前进，注视着前方，就像我们一直在路上一样」；符龙飞说，「我们每个人都在路上，我们的目光都注视着前方，一旦我们开始关注他人，我们就会转过头，放慢我们的步伐，所以只要我们一直向前走就好了」；陈卓璇说，「这些回忆不会消失，这些音乐带给我们美好的记忆将在代代相传中流传下去，它们永远不会过去，所以不要难过」。

我们既要回顾过去，因为经典老歌值得我们回忆，不要忘记过去；同时我们也要展望未来，赋予新的生命力，唱出对未来的向往和展望；我们的歌在当下，所以我们要重视此刻的表演，让过去和未来在这个舞台上交融。因此，在本季的《我们的歌》中，「3」代表着独特的意义——让前辈歌手、中生代歌手和新声歌手这三类音乐人与过去、现在和未来这三个时间线产生了某种超现实意味的联系：新声歌手回到过去，中生代歌手和前辈歌手回到现在，而三代歌手一同走向未来。时间本应是不相交的，但在《我们的歌》中，在某一个瞬间，时间的上游、中游和下游汇集到了一起，融为一体。第二种理解是：这是我们共鸣的歌。

命运交错，人生相互影响，能量相互传递——这就是《我们的歌》的力量，因为「我们的歌」而产生的命运、人生和能量相互纠缠。尤其在本季的第二期中，节目组有意识地放大了「个人故事」与「群体故事」之间的关系，让我们感受到一首歌如何从「我的歌」变成「我们的歌」。第二期的设定是，前辈歌手在漫长的歌唱道路中找到他们生命中最深刻的时刻，写下前辈难忘的时刻，唱出前辈难忘的歌曲。

庾澄庆选择了1989年，那是他人生中的第一首热门歌曲《让我一次爱个够》，「那是我人生中的重大转变，让我充满斗志、精神焕发」；光良选择了2005年，那是他人生的转折点，代表作品《童话》，「那时我已经出道10年了，找不到前进的方向，不知道该往哪里走，而这首歌让大家更加了解光良是谁」；A-Lin在《我们的歌》中选择了她人生中第一首千万点播的歌曲《给我一个理由忘记》，这首歌成为了她的代表作之一，也是很多人认识她的开始。对于歌手来说，他们的歌曲不仅仅是自己的作品，更代表了他们的生命历程和价值。在《我们的歌》中，让歌手演唱他们人生中最重要的「我的歌」，能够最大化地激发他们的表现力和生命力。

因为在这个过程中，他们不仅是在致敬时代和舞台，更是在致敬自己。这样注入了生命力的歌曲，才能够引起人们的共鸣和涟漪。在现场，很多观众被歌曲所打动，唤起了他们的回忆和情感。主持人林海也分享了自己与庾澄庆之间的渊源，展示了歌曲背后的故事和感恩之情。在这些故事中，有童年的温暖，有青春的稚气，有伤感的追念，有命运的感恩。每首歌曲背后都有着无数的故事和解读，有些歌曲会一直在路上，有些会消失在路上；而有些歌手会一直在路上，有些会消失不见。那些一直在路上的歌，以及那些一直在路上的歌手，通常都因为他们能让歌迷和听众们产生亲切感而成为「我们」。这里有三种理解方式：第一是我们的歌，带有共鸣的歌。第二是我们的歌，讲述人生的歌。

第三是我们的歌，有生命力的歌。歌曲之所以能够产生联系和共鸣，成为「我们的歌」，其中一个重要因素是歌曲有意义，有灵魂，寄托着歌手的能量和祝福。这也是《我们的歌》选曲的一个维度。例如，光良和陈卓璇合唱的《童话》，光良在创作这首歌时就想写一首大家可以一起大合唱的歌，而不是只是和他一起唱。他想传达一种信念的力量，无论是情感、爱情还是人生中的任何目标。因此，这首歌注入了一种信仰的能量，祝福所有人拥有纯粹、纯粹的人生信仰。另一个例子是大张伟和符龙飞合唱的《万物盛开法则》。大张伟说这首歌是他自己成功救赎的一种表达，他通过自己的歌曲治愈了自己，而且非常自豪。

他希望通过自己的救赎来拯救其他人，并且他相信快乐是一种身体机能，一种身体机能，如果你长期锻炼快乐的敏感度，那么你就会变得越来越快乐。所以，这首歌注入了一种快乐的能量，想要调动人们快乐的肌肉再生的能力。这样的歌曲不仅是个人表达的「我的歌」，还是有时代共鸣的「我们的歌」。这样的歌曲充满了灵魂的温度和灵魂的色彩。同时，这样的歌曲需要新的灵魂注入和新的能量加持，才能继续在路上前行。例如，符龙飞为《万物盛开法则》的Rap注入了新的能量，而陈卓璇为《掌心》注入了女性力量，这些都是新的灵魂碰撞，能量叠加的例子。这也是《我们的歌》的一种音乐态度：在选曲方面，它有意识地让「我的歌」向「我们的歌」靠近。

近年来，华语流行歌坛越来越难产新的「我们的歌」，这多少是因为「自我表现」盖过了「我们的联系」。这些示例呼吁年轻一代音乐人找到某种平衡。只有取得这种平衡的音乐，才是一直在路上会被传唱的，而不会失传的音乐。在第二期《我们的歌》节目中，笔者注意到了一个细节，即光良和陈卓璇在出场时的手势。这个手势象征了这个节目所隐喻的一种新代际伦理，既尊重前辈，也尊重后辈。在《我们的歌》的模式价值观中，前辈歌手和中生代歌手都是被尊敬的，而不是被淘汰的。这种价值观符合中国传统文化的一种价值观，并且符合现代中国社会的一种新价值观。同时，这种代际价值观的并存使得《我们的歌》既受到了广大中年、老年观众群体的喜爱，也获得了国民级的年轻受众拥趸。

这样一个既有传承又有立新的「新中式代际价值观」，随着《我们的歌》的模式出海，也一并出海了。在2022年10月，西班牙TRVE国家电视台播出了《我们的歌》西班牙语模式版本，这个节目在收视和社交网络上都取得了非常不错的成绩，平均收视率排名第二，并有160万条相关推文，推特账号访问量超过35万次。此外，该节目还获得了西班牙当地Premioslris2023专业奖项的最佳娱乐制作和最佳制作提名，这在一定程度上表明了这种「新中式代际价值观」的受欢迎程度不仅仅局限于中国。iFORMATS和西班牙节目模式制作公司已经确认第二季制作，但歌手阵容和播出日期仍在保密中，预计将于9月9日发布。

这个节目以「在路上」为主题，这既是指在这个节目中「我们」在前行的路上，「歌」也在前行的路上，也指这个节目一直在东方卫视前行的路上。让我们祝愿所有在路上的人都能一路顺风，走得更远。