第三期FIRST纪录片实验室 纪录片项目《旷野歌声》

讲述了大山里一个合唱团的“前世今生”

不出意外的话，今年四月份，《旷野歌声》将在某个瑞士的影院举行世界首映。

然而入围消息公布没多久，疫情猛地击中世界各大电影节。东楠逐渐感到焦虑：“撞上这个混乱时刻做影片首发，真是太糟糕了。”

她的担忧很快应验。

《旷野歌声》的后期是在洛杉矶做的。早先国内疫情严峻，东楠去不成美国，线上沟通不像当面那样顺利。后来COVID-19在美国本土甚嚣尘上，在 美的 工作室有诸多不确定性。就这样《旷野歌声》的后期一拖再拖，要想赶在影展开始前交付成片，很悬。

当初拍完《旷野歌声》，东楠就对纪录片实验室的同事说：“放映这个事儿，我已经有点绝望了，不太想这个事儿。”2020年伊始入围影展的消息，不是没有带来早点见到观众的希望。但很快地，急转而下的国际电影市场局势，把她逼入更深的失落里：“世界都这样了，我觉得自己的片子不重要，所以没有信心继续做下去，也犹豫影展会不会如期举办。”

瑞士真实影展最终没有取消和延期，但不得不改成线上举行：在影展期间，观众可以通过影展官网在线收看影片。

要不要在流媒体上放？韩萌异常坚持：绝对不考虑。她一方面期待影片能和观众交流互动，一方面出于保护影片主人公的心理，不希望受到大规模的关注。所以基于影院场景的影展成为了一个安全而精准的选择。

最令人担心的是影片安全问题。

《旷野歌声》有国内发行的计划，一旦影展的线上放映被盗录，盗版流传开来，“后面（国内发行）的事情就不太可能了。”

韩萌这几天一直和销售的同事沟通，虽然她对《遥望繁星》在国内上线不报太大希望，但她害怕盗版流传开后不可控因素增多。

综合考虑发行销售的风险，后期剪辑的压力，以及对属于自己的大银幕的等待，东楠最终决定撤片，放弃珍贵的国际竞赛单元角逐机会。

韩萌笑着说顺其自然，参不参加都不重要：“片子是拍给历史的，拍给未来的，是过去的一段证据。即使失去了参与电影节交流的机会，相信好的片子，还是会在五年十年拿出来看。”

她们私下聊天，聊疫情平息后大家做一个“Lost Films of 2020 Festival” ，召集2020年入围影展却没办法被看到的电影，再给大家放一次。

02

扔影片资源是自救

对纪录片，电影院的准入门槛苛刻昂贵，上线流媒体恐怕是见到观众的最佳选择。既然早晚要上流媒体，为什么导演们偏偏对电影节线上放电影有抵触情绪？

东楠说：“如果上院线的机会少，那能在大屏幕上播的只有电影节。”

对她来说，无论如何，第一次得在大银幕放。

韩萌觉得电影节就是交流，通过电影跟关心这件事的人互动，网上播实现不了这些。

《旷野歌声》剧照

韩萌和东楠，这样能够入围重要影展主竞赛的纪录片导演，尚且对影片能否见到观众焦虑和不安。大量的纪录片导演都蛰伏和沉寂着。《矿民、马夫、尘肺病》的“一夜爆红”撕开了现实，创作者为守住影片的完整性勉力支撑，而“被看到”从来不是一件板上钉钉的容易事。

为了被观众看到，韩萌觉得她也会把资源放到网上。

她的上一部影片《江南弃儿》，如果能获得主人公的授权，合适的时机是可以释放资源出来的。

“当下的纪录片制作发行体系就不算健全，没有正常的生态，扔资源是自救。”

东楠也说她会的。

“最后一步才会考虑放到国内网上。会和各方面的投资人，其他播出机构以及被拍摄者做好沟通，时机对才会放出资源。”

走到最后一步之前，她们会做很多发行尝试。东楠曾把上一部影片《偷》放在vimeo on demand。在这个平台，作者直接发作品出来，观众付费观看。“《偷》在国内的扩散完全是靠盗版传播，资源不可控制地扩散，但因此收获了很多观众。在这种大环境下，盗版有积极的一面。地下有让人激动的地方。只是那个不是自发的，很被动。”

然而在国内，纪录片的观看与发行尚未形成更细分和垂直的市场和产业模式，对于小体量和独立制作的纪录片，无法在一个完整专业的观看链条和盈利方式持续成长。

当纪录片导演们带着作品离开后期机房，就不得不开始另一种征途。

韩萌和东楠都提到，她们在探索新的方式，这条征程“最终都是为了抵达观众。”