十年后再看《萤火虫之墓》，依旧泪流满面

《萤火虫之墓》是大一时看的，在学生活动中心，我们叫它学活，那里周四还是周五会举办电影之夜。

之所以记得清楚，是因为跟夏新同学去看的，他看哭了，而我在微博嘲笑他，一个大男人看动画看哭了。

如今十年过去了，当我第二次再看，我也看哭了。

电影讲的是第二次世界大战尾声，日本末势颓靡，美国轰炸机不断朝日本城市投燃烧弹。

日本传统房屋都是木质结构，家在炮火中化为灰烬，母亲烧伤牺牲，父亲服役生死未卜，14岁少年清太和5岁的姑娘节子成为无家可归的孤儿。

他们先是投奔姑姑，因寄人篱下的滋味实在不好受后，兄妹俩看中半山的一个洞穴，开始风餐露宿的生活。捡田螺、捕青蛙、偷农作物是兄妹俩的食物来源，食不定时的饱一餐饿一餐。

因战时生存之艰难，注定悲剧之命运，最后节子和清太都是在饥饿中饿死的。

习惯性地，写之前我会先看某瓣网友的点评，发现有不少对电影很大恶意的一星评价，理由无非是日本人不值得同情，他们是战争发起者，活该他们自作自受。与此同时，末了对电影追捧者和落泪者，加以谴责和谩骂。

按照这一逻辑的话，清太兄妹俩的悲惨命运是美国人直接造成的，你个美国人罗杰•伊伯特还敢将它收编进《伟大的电影》书中，这不是大逆不道吗？判罪的话，至少要按叛国罪论处吧？

这可能吗？当然不可能。可笑吗？当然可笑。

在我看来，战争虽有正义不正义之分，但无论是哪一方，战争对平民百姓都是公平的苦难，只有残忍和无奈，都是国家利益的牺牲品。

因此，我们可以恨领导者、侵略者，屠杀者，但这跟我们看电影，为电影中受难的日本民众留下热泪不冲突。生而为人，这只是我们人类悲其同类的朴素情感。因此不必为留下的泪愧疚，无脑爱国者直接忽视就好。

《萤火虫之墓》的中心思想是反战，呼吁和平。这在尚武，帝国主义思想深植的日本精英阶级实属难得，所以更应该鼓励不是吗？

战争电影的意义在于通过呈现苦难，来提醒人们不要好了伤疤忘了疼，和平生活来之不易，任何好战思想都是不可取的。

反观近些年我国的战争电影，我早在《八佰》、《金刚川》、《长津湖》等影评中愤慨过无数次，我说它们更像是一种解锁财富密码后的流量生意。本来商人拍电影谋利是无可厚非的，但他们不知道他们在有意无意中挑拨了民族主义爱国情绪，加速了民族对立的激化思想。长此以往，真的发生什么就世事难料了。

谈完意识形态后，我们来说《萤火虫之墓》电影本身。

《萤火虫之墓》的导演是高畑勋，他跟宫崎骏、铃木敏夫三人共同成立吉卜力工作室。宫崎骏名声最大，但核心还是高畑勋，因为他算是后两者的老师，诚如《辉夜姬物语》制片人西村义明所说：“没有高畑勋就没有吉卜力工作室。吉卜力所有人都是高畑勋带出来的。发现宫崎骏的是他，教铃木敏夫怎么当制片人的也是他。”

哦对了，著名作曲和配乐大师久石让也是高畑勋发现的。早在1984年，是高畑勋相中和起用当时不知名的久石让为电影《风之谷》配乐。自此才让久石让迅速站稳脚跟，快速成长为日本电影音乐的标志性人物。

《萤火虫之墓》的主要编剧是野坂昭如，脚本改编自他的半自传小说。二战期间他还是小男孩，妹妹也确实死于饥饿，这让他的余生笼罩在愧疚阴影之下。后来野坂昭如跟媒体提及，他之所以会写下这段经历，是希望能够洗刷掉折磨他的恶魔，所以他让电影中的小男孩也步妹妹后尘死去了，让他能够去另一个世界继续照顾妹妹。

那么基于真人真事改编，为什么不拍成真人电影呢？

因为野坂昭如与高畑勋共识达成，动漫化不仅可以减少演员、特效、暴力动作等沉重负担，还可以通过简化现实，有的放矢来提升情感上的效果，比如漫天萤火虫的夏夜......总而言之，动漫化就是为让影片的情感更饱满，更聚焦。

现实是现实，动画是动画，现实主义动画，怎么听都是一个矛盾体的存在，一个实，一个虚。但确确实实，《萤火虫之墓》为现实主义动画撕开了一个口，解锁了一种可能，尽管至今还没有其它像样有名气的作品出来。

《萤火虫之墓》作为现实主义动画目前仅有的一个孤例，因此也算得上是伟大的电影吧。