三十年后 可曾记得爱?忆《超时空要塞》系列动画轨迹
三十年来日本动漫诞生了无数作品,也有诸多名字逐渐被时代淘汰淹没在浪潮中。超时空要塞、MACROSS、太空堡垒,不论你我的记忆是哪一个,都证明它无法被取代。如果要形容系列为我们留下了什么,“浪漫”或许就是对这一切的总结。
提及MACROSS,或者说超时空要塞,这系列自1982年首作诞生开始算起,不知不觉也已经走过了三十多年的时间。尽管比不上其他传统作品、如高达等级的庞大数量,但在经典程度上并不逊色,更在诸多机战系作品中,凭借自身的特色成为独一无二的特别存在。
而对于你我而言,和这个名字有关的种种回忆也同样是属于彼此时代的纪念,回顾一下MACROSS系列不同时代的作品,相信总能找到记忆中最熟悉的部分。
《超时空要塞MACROSS》(1982年)
作为一切的开始,MACROSS系列自然缘起于1982年的初代TV版动画。昔时适逢日本动画的又一个黄金年代,之前的《宇宙战舰大和号》、《机动战士高达0079》等一批作品已经把科幻风打下了基础。在这种影响下,《超时空要塞MACROSS》应时而生,可谓天时地利人和。
结合了未来科技、外星生命、宇宙战、偶像等诸多时髦要素的初代最后取得了前所未有的成功,原本预定的集数也额外延长到36集,就此开始了MACROSS系列三十年的辉煌。
尽管画面上因为TV版的经费限制,前期有所欠缺、但音乐、动作乃至创意细节在当时都是出类拔萃,综合更演绎出了一个超越时代的经典故事,“变形战机”、“偶像歌姬”、“三角恋”这几大元素从此构成了系列的灵魂,也是让我们感动的地方。
此外在今天来看,TV版有着堪称豪华的制作阵容。美树本晴彦、板野一郎、宫武一贵、平野俊贵……随便拿出一个来都是大名鼎鼎,不过当时只能算是富有潜力的新人,而其中的核心自然还是当年仅22岁的河森正治。
河森对于MACROSS的意义,无需多言,当初就是他率先提出的VF战机变形创意,得到赏识后开始参与其中的多项工作,在构成,演出等多方面展现了他的才华,最终让这系列刻上了自己的痕迹,正如提到高达就会想到富野,EVA就会想到庵野,MACROSS和河森从此也密不可分,以至于没有河森的MACROSS也往往被视为非正统。
此外还值得一提的是,包括庵野秀明、山贺博之、前田真宏、贞本义行等在内的另一批年轻人也参与了TV版的工作,从中学到诸多经验,为他们之后成立GAINAX,开创自己的事业打下了基础。
外一章:太空堡垒
而对国内80后的一代国内观众来说,初代MACROSS和变形金刚、圣斗士这些一样是童年的特定回忆,不过大家多半是从另一个熟悉的名字《太空堡垒》留下印象。事实上“太空堡垒”和“超时空要塞”是两个不同的作品系列,哪怕最初本是同根所生。
日本公司最初制定MACROSS企划的时候,原本是按照当时流行的做法,打造玩具风格相近的“超时空三部曲”系列。虽然《超时空要塞MACROSS》最终取得了超前成功,但后两部作品《超时空世纪》和《超时空骑团》也还是如计划一样完成并播出。1985年,美国公司金和声将这三部作品引入美国时加以改动,整合成了一套名为“Robotech”的85集动画,等到90年代初,中国大陆又从金和声公司引进了Robotech,由上海电视台译制配音,定名为《太空堡垒》。
这种放到今天多半会被嘲笑的举动,在当时其实是很常见的做法,诸多日本动画到了美国之后都会被修改剪辑,甚至再制作,比如国内熟悉的另一部童年作品《麦克伦一号》也是这样日本转美国再转中国……而国内观众九成九以上开始接触的都是电视台上播放的《太空堡垒》,绝对想不到后面的故事原本是另两部无关的作品,能知道这系列有着“超时空要塞”的原名就不错了,很多人都是多年后借助网络普及才明白过来这其中的关系。
虽然理论上《太空堡垒》是再创作的产物,不过Robotech系列在美国生根落地后已经走出了自己的一片天,除了当初的动画外,多年来一直也有单独的漫画、小说以及大量的爱好者,未来也打算拍摄基于本身的真人电影版。对不少国内观众而言,第一次的接触始终是影响深远的,在很多人心里“太空堡垒”和“麦克罗斯”才是他们的回忆,主角的名字是瑞克·卡特而不是一条辉。
《超时空要塞MACROSS 可曾记得爱》(1984年)
初代MACROSS另一半的经典,则来自1984年的剧场版。因为取得了预想之外的成功,剧场版计划随即启动。集结了原班人马的制作组在TV版的基础上有了更多经验,以及更多经费可以挥霍,已经证明自己的河森正治开始正式担任剧场版的监督,完成了MACROSS系列史上最耀眼的一次演出。
和当时流行的做法相仿,剧场版内容相当于TV版的总集汇编,但投入的程度完全不是一个级别,河森正治的战机变形设计、美树本晴彦的精美人设、板野一郎的炫酷动作,这几大法宝在剧场版中才体现出了真正价值。整个剧场版的作画质量不要说80年代,乃至之后多年内都是最巅峰水准,就算今天来看也是毫不过时,堪称日本动画手绘时期的最高成就,大量细节让人慨叹只有那个年代才敢这么奢侈,累死原画师不偿命……以及同样参与了剧场版工作的GAINAX那一波人,在几年后交出了同样华丽的《王立宇宙军》。
而剧场版最重要的改动,还是对女主角林明美的设定改动。从TV版里的那个追逐梦想的小女生直接成为了成名的偶像明星,性格上也完美化,让她的故事得到了最耀眼的发挥,配上为剧场版专属打造,整个系列的灵魂主题曲《可曾记得爱》,可以说剧场版的林明美才是真正意义上,无数人的梦中偶像,升华成为系列永恒的歌姬。
《可曾记得爱》剧场版让MACROSS系列从一部人气TV动画中上升到了新的高峰,真正成为影响一个时代的经典作品,被盛赞为日本动画在《风之谷》后的最高成就,可以说MACROSS真正成为神话,源自这部难以超越的剧场版。
1987年,在系列诞生五周年之际。官方特别打造了系列首部名为《Flash Back 2012》的OVA作品,对《可曾记得爱》之片尾曲后半段进行了补完,并加上了移民船出航画面。而无数人关心的林明美、一条辉与早濑未沙三位初代主角之最后归宿也有所交代,终于为初代MACROSS画上了句号。
《超时空要塞MACROSS II LOVERS AGAIN》(1992年)
1992年是初代MACROSS诞生的十周年纪念,官方在这一年推出了名为《超时空要塞2:再爱一次》的六集OVA动画(顺便开始了每逢周年多有新作的传统)。虽然都说经典续作不好搞,但如MACROSS二代混得这么惨的也不容易,很多人压根都不知道还有过这部作品。
简单来说,《超时空要塞2》的失败几乎是制作前就必然预见的结果,原班人马走了大半,风格已经不是那么回事,加上各种对设定的改动,让人觉得一开始就不打算正经继承作品。
关键的地方在于,系列好评的那些要素:战斗、歌曲、恋爱要什么什么没有,加上挂着OVA的名字,效果还没比TV好到哪去,观众不买帐是理所当然的。初代制作组的成员在当时就纷纷放话,表示不认可这是他们心中的系列作品,最后官方亲自为其下了失败结论,定性为发生在平行世界的黑历史之作。
《MACROSS PLUS》(1994年)
因为搞砸了《超时空要塞2》,制作公司不得不紧急变动,把原本准备继续的“三代”续作取消,老实请回包括河森正治在内的原班人马开始筹备新的动画企划,1994年首先诞生的4集OVA版《MACROSS PLUS》是其中之一。(严格上讲,从这部作品开始,系列中就再没有出现过“超时空要塞”的汉字,只是国内习惯继续沿用称呼)
作为河森亲自接手的正统续作,《MACROSS PLUS》虽然仍延续之前的世界观,但并没有和初代剧情做更多连接,而等于是另起炉灶开始全新故事——不过和二代的最大区别就是,《MACROSS PLUS》的制作水准是前者根本不能比的,同样标志性的战斗画面,结合CG的大量使用让“板野马戏”重现,而友情、三角恋、人工智能、阴谋与妄想这些推陈出新的元素在整个OVA里有了新的表现,配上同样出色的音乐证明了这系列的价值所在。作为90年代日本动画的巅峰水准,《MACROSS PLUS》一向和《浪客剑心追忆篇》齐名,被认为是OVA的最高成就代表。
《MACROSS 7》(1994年)
与《MACROSS PLUS》同期的另一企划,初代后的二度TV动画,《MACROSS 7》也在1994年10月起开始播出。作为初代的正式续作,《MACROSS 7》设定上有更多联系,女主角美莉就是前作角色麦克斯与米丽娅的孩子,同时补充扩展了世界观,算是丰富系列内容和为后续剧情作基础。
河森在这一部中只是挂名原作和参与部分设定,制作团队仍然换了一批,导致《MACROSS 7》的风格相当微妙——相比初代的要素,《MACROSS 7》倒是也都有,只是在强调“歌声”这点玩得太过头了些。大家可能记不住别的,起码会记住系列史上首个用歌声“摧毁”敌人的男主角,巴萨拉故事里的表现放到现在,多半就是被当成中二病……不少人没看过原作,倒是透过机战中的同样演出认识了这位。
《MACROSS ZERO》(2002年)
2002年的系列二十周年,官方惯例推出了新作《MACROSS ZERO》。共计五集的这部OVA作品继续由河森正治监督主导,科幻风格在作品中相对减少,增加了不少现实军事感的兵器,和系列作品的联动也相对更少。
相比此前作品中重要的战场浪漫,《MACROSS ZERO》强调更多的是神话宗教,很大程度上能看出河森那个时候就开始往“神棍路线”发展了,所以之后搞出了创圣系列……而《MACROSS ZERO》的评价也在两端摇摆,无疑制作依然出色,各种CG动画也仍然一流,但距离许多人心中传统的MACROSS系列仿佛又差不少。
《MACROSS Frontier》(2008年)
于是在距离上一部TV动画《MACROSS 7》放映结束13年后,系列二十五周年纪念之作,新一代的TV动画《MACROSS Frontier》终于出现。2007年公布之际原本系列打算直接命名为“MACROSS 25”,但最后因为时间赶不及而定为现在的名字。
作为系列第三度的TV动画,同时也是久违多时的直接关联的续作,《MACROSS F》从宣传开始就透露出和之前不同的气势,总监督自然是河森正治担任,故事设定在初代结束的50年后,同样以超长距离移民船团,系列中的Macross Frontier为开始引出故事。而官方更是准备打造初代歌姬林明美之后的第二代偶像,提前进行女主角之一的声优海选活动,最终中岛爱脱颖而出,得以在剧中扮演兰花·李。
2008年4月,《MACROSS F》TV动画开始上映,作为各方面打算完全复制初代的作品,看得出很多地方都有致敬和传承,但也同样引发一如既往的,传统粉丝和新兴观众之间的争议,本身故事到了后期又同样引发了两派女主角之争,一直到最后男主角那句“你们都是我的翅膀”名言诞生……
25集的TV动画结束之后,《MACROSS F》随即宣布继续推出剧场版,前篇《MACROSS Frontier 虚空歌姬》和后篇《MACROSS Frontier 恋离飞翼》分别在2009年和2011年播出,同样采取先总集篇后新章节的制作方式,也把TV版悬而未决的一系列问题,包括三角关系给出了答案,虽然仍然是众口难调,但毕竟是落幕。
或许在老一代观众眼里,《MACROSS F》仍然各方面意义上无法和初代相比,很多地方更是刻意借用初代人气。但它确实是初代以来各方面最为成功的系列作品,是新世纪以来让MACROSS这个名字重新回到巅峰,走进大众视野的一部关键作品。时代终究会前进,新作传承总好过沉寂,《星间飞行》就算比不上《可曾记得爱》,对于第一次接触的人而言同样是心中的神曲,对国内新一代的观众来说更是了解系列的最重要一部。
说到这里,在10月1日开始的C3北京动漫展上,曾在《MACROSS F》中为“女王”雪露·诺姆献声(这里指雪露演唱过的歌曲),同时也是活跃在日本ACG圈的人气女歌手May'n(中林芽依)也将亲临现场并登台演出,假如你也是曾被《钻石裂痕》打动过的女王粉,千万别错过这一良机。
《MACROSS DELTA》(2016年)
2012年,在系列迎来三十周年之际,关于新作的企划就开始传出,不过也是一直拖到2014年,才公布了原本作为三十周年纪念的TV动画企划,2015年9月开始陆续公布了名字,背景,和主要人物等相关内容,总监督仍然是河森正治担当,而新作公布之际就被人吐槽:MACROSS DELTA(Δ),直接就把“三角”当成名字了。
不仅是名字,《MACROSS DELTA》最开始公布的多位歌姬也让系列爱好者颇为质疑,难道说MACROSS系列也要跟风走偶像组合?之后河森在接受访谈时也坦率承认,这确实是在此前执导《AKB0048》时就有过的想法,现在终于有机会尝试。而女主角的声优依然是和前作《MACROSS F》一样进行海选,由当时18岁的铃木实里担任,新作则设定在《MACROSS F》结束后八年。
虽然有着这样那样的争议,《MACROSS DELTA》最终还是在今年4月份开始播出,而提前放映的第一话里,主打歌曲之一的《禁忌边界线》就大受好评,让大家纷纷称“有毒”,一时间“ギリギリ爱”隐约成为新一代流行神教。而系列里惯有的几项要素仍然是一个不少,不过和前作的三角相比,这次女主角怎么看都是一路领先躺着都赢,就不知道在即将播出的最后一集里会不会有转折,或是依然把悬念留给之后可能的剧场版了……
虽然或许比不上《MACROSS F》的双赢,在整体表现相对暗淡的今年四月新番里,《MACROSS DELTA》还是杀出重围暂时在销量榜上占据前列,而这次主打的诸多歌曲也都纷纷上榜,继续维持着系列的传说,或许在不久后就能看到未来新作的延续。
三十年来日本动漫诞生了无数作品,也有诸多名字逐渐被时代淘汰淹没在浪潮中。超时空要塞、MACROSS、太空堡垒,不论你我的记忆是哪一个,都证明它无法被取代。如果要形容系列为我们留下了什么,“浪漫”或许就是对这一切的总结。